El Son Cubano
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Les valeurs artistiques du son sont des expressions qui transcende le temps et l'espace en tant qu'élément exceptionnel du patrimoine culturel immatériel.
Le son cubain est un style de musique et de danse originaire de Cuba qui a gagné en popularité dans le monde entier au cours des années 1930. Le son combine la structure et les caractéristiques de la canción espagnole avec des percussions et des éléments stylistiques d’origine afro-cubaine. Le son est l’une des formes les plus influentes et les plus répandues de la musique latino-américaine. Ses dérivés et fusions, en particulier la salsa, se sont répandus à travers le monde.
Il peut être honnêtement dit que le son est à Cuba ce que le tango est à l’Argentine, ou la samba au Brésil.
En outre, il est peut-être le genre le plus souple de toutes les formes de la musique latino-américaine. Sa grande force est sa fusion entre des traditions musicales européennes et africaines.
Les instruments qui le caractérisent sont le très et le bongo ; ceux-ci sont présents de son origine à nos jours.
La présence internationale du son remonte aux années 1930, lorsque de nombreux groupes ont effectué des tournées en Europe et en Amérique du Nord, conduisant à des adaptations du genre dans les salles de bal telles que la ‘rhumba’ américaine.
De même, les émissions radiophoniques de son sont devenues populaires en Afrique de l’Ouest et au Congo, entraînant le développement de genres hybrides tels que la rumba congolaise.
Dans les années 1960, la scène musicale de New York a suscité le succès rapide de la salsa, une combinaison de sons et d’autres styles latino-américains principalement enregistrés par les Portoricains.
Alors que la salsa a atteint une popularité internationale au cours de la seconde moitié du XXe siècle, à Cuba, le son a évolué vers d’autres styles tels que le songo et la timba, ce dernier étant parfois connu sous le nom de « salsa cubaine.
Grâce à l’album et au film du Buena Vista Social Club, il y a eu un renouveau du son traditionnel et une redécouverte des interprètes de son plus âgés qui étaient souvent tombés dans l’oubli.
Bien que la plupart des Cubains ne voient pas la valeur de l’album Buena Vista Social Club et estiment qu’il ne représente pas le Cuba d’aujourd’hui, il a présenté le son cubain aux jeunes générations du monde entier qui n’avaient jamais entendu parler du son. Il a également fait découvrir au public étranger une partie importante de l’histoire de la musique cubaine.
Le tres cubain
L'instrument emblématique du son
Le tres (espagnol pour trois) est une guitare d’origine cubaine. La variété la plus répandue de l’instrument est le tres cubain d’origine avec trois cordes doublées. Sa sonorité est devenue une caractéristique déterminante du son mais il est aussi souvent joué dans d’autres styles cubains.
Le musicien qui joue le tres cubain est appelé le tresero. Il existe des variantes de l’instrument à Puerto Rico et en République dominicaine.
L’ostinato typique du tres est le guajeo (synonyme de tumbao). Il est apparu à Cuba au 19ème siècle dans les genres musicaux nengon, kiriba, changüí, et son. Les techniques de jeu du tres dans le changüí, et dans une moindre mesure dans le Nengon ont influencé des musiciens de son contemporains, notamment le pianiste Lilí Martínez ou le tresero Pancho Amat.